Abschlußprojekt: Ensemblearbeit
Abschlussprojekt: Ensemblearbeit und Spielleitung (Schwerpunkt: Spielleitungskompetenzen)

Worum geht es?
Das Abschlussprojekt ist der Höhepunkt der zweijährigen Fortbildung. In dieser Zeit habt ihr gelernt, wie man Theatergruppen anleitet, kreative Prozesse gestaltet, mit Gruppen arbeitet und Theaterprojekte plant und durchführt. Nun geht es darum, gemeinsam kreativ zu sein und Verantwortung zu übernehmen. Dabei entwickelt ihr eigene Ideen und setzt sie organisatorisch und künstlerisch um.
Ziel des Projekts
Die Gruppe entscheidet sich für ein bekanntes Theaterstück
Das Stück wird nicht klassisch nachgespielt, sondern neu und kreativ interpretiert
Die Geschichte wird in einer eigenen, abstrakten Form erzählt – mit euren Gedanken und Impulsen
Jede Person in der Gruppe übernimmt eine Aufgabe, die sich im Verlauf des Projekts verändern kann
Projektablauf in vier Schritten
1. Verstehen und Ideen sammeln
Worum geht es in dem Stück?
Welche Themen oder Figuren sprechen euch besonders an?
Wie möchtet ihr die Geschichte erzählen – eher ernst, verspielt, abstrakt oder modern?
2. Konzept entwickeln
Wie sieht eure Version des Stücks aus?
Welche Methoden wollt ihr nutzen? (z. B. Bewegung, Musik, Bilder, Sprache)
Wer übernimmt welche Rolle – auf und hinter der Bühne?
3. Aufgaben verteilen
Schauspiel
Regie (Leitung der Szenenproben)
Bühnenbild und Gestaltung
Kostümentwicklung
Licht und Technik
Requisiten (alle Gegenstände auf der Bühne)
Textbearbeitung oder kreative Textergänzung
Organisation (z. B. Probenplanung, Zeitstruktur)
4. Probenzeit
Ihr plant eure Proben eigenständig
Unterschiedliche Gruppenmitglieder übernehmen zeitweise die Spielleitung, um verschiedene Führungsstile kennenzulernen
Regelmäßige Reflexionsrunden helfen, den Prozess zu verbessern
Am Ende dokumentiert ihr euren Weg: Was habt ihr gemacht, wie habt ihr entschieden, was war euch wichtig?
So arbeitet ihr gemeinsam
Entscheidungen trefft ihr im Team, durch Austausch und Abstimmung
Ihr nutzt kreative Methoden wie Improvisation, Bewegung, Collagen oder Musik – z. B. könnt ihr eine Szene nur mit Geräuschen und Bewegungen darstellen, ohne zu sprechen
Theater ist mehr als Text: Auch Körper, Licht, Raum, Klang und Rhythmus gehören dazu
Was solltest du als Spielleiter*in mitbringen?
Du kannst Proben gut strukturieren und anleiten
Du kannst deine Ideen so erklären, dass sie für andere verständlich und umsetzbar sind
Du kannst mit der Gruppe wertschätzend kommunizieren – auch in schwierigen Momenten
Du triffst kreative Entscheidungen und probierst neue Ansätze aus
Du bist offen für die Ideen anderer und kannst flexibel darauf eingehen
Der große Abschluss

Am Ende eurer Arbeit steht eine öffentliche Aufführung. Sie zeigt, was ihr gemeinsam entwickelt habt – auf eure ganz eigene Weise. Außerdem erstellt ihr eine kleine Dokumentation, in der ihr beschreibt, wie ihr gearbeitet habt, was euch wichtig war und was ihr gelernt habt. Ihr könnt zum Beispiel Fotos, Ablaufpläne oder kurze Texte zur Reflexion einbauen.
"Plane voraus wie ein Stratege, handle wie ein Wilder." – Jean Cocteau
Dieser Satz passt perfekt zu eurem Projekt. Ihr plant mit Köpfchen und setzt mit Herzblut um. Das Abschlussprojekt ist eure Bühne – für alles, was ihr in zwei Jahren gelernt habt. Zeigt, was in euch steckt – mit Fantasie, Teamgeist und Mut.




